Artyści

Sebastian Aleksandrowicz

Absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Od 1996 roku solista orkiestry Teatru Wielkiego – Opery Narodowej w Warszawie, w latach 2007-2014 roku pierwszy oboista Filharmonii Wrocławskiej. Był także pierwszym oboistą Polskiej Orkiestry Radiowej (2001-2003) oraz Filharmonii Narodowej (2005-2007). Jako solista i kameralista współpracował z takimi orkiestrami i zespołami jak: Philharmonie der Nationen Hamburg (pierwszy oboista i solista), Morphing Chamber Orchestra Vienna, New Art Ensemble, Tokyo Solisten, Sinfonietta Cracovia, Sinfonia Varsovia, NFM Filharmonia Wrocławska, Royal String Quartet, Lutosławski Quartet, Hilliard Ensemble.

Występował w Polsce, Hiszpanii, Niemczech, Austrii, Rosji, Korei Południowej i Japonii. Jest muzykiem Amadeus Wind Ensemble – zespołu skupiającego muzyków z Polski i London Symphony Orchestra. Nagrywał dla Sony Classical, EMI, Pomaton i DUX. Od 2019 jest dyrektorem artystycznym Warsaw Winds Plus Festival.

Magdalena Bojanowicz

Jedna z najwybitniejszych wiolonczelistek swojego pokolenia. Ukończyła z wyróżnieniem studia na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie oraz na Universität der Künste w Berlinie. Występowała w prestiżowych salach koncertowych, takich jak Tonhalle w Zurychu, Royal Festival Hall w Londynie, Konserwatorium w Moskwie, Filharmonia Narodowa w Warszawie oraz w wielu filharmoniach w Polsce i za granicą. Najwięksi polscy kompozytorzy – m.in. Paweł Szymański, Hanna Kulenty, Aleksander Nowak i Dariusz Przybylski – dedykowali jej swoje utwory na wiolonczelę z orkiestrą. Jako solistka współpracowała z czołowymi orkiestrami polskimi i zagranicznymi. Jest laureatką Paszportu „Polityki” oraz zdobywczynią wielu nagród, w tym I nagrody na Międzynarodowym Konkursie Jeunesses Musicales w Belgradzie (2015), a także nagród w Konkursie im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie, Konkursie im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, Konkursie im. Beethovena w Czechach oraz Międzynarodowym Konkursie Praska Wiosna.

Jakub Jakowicz

Wybitny polski skrzypek, koncertujący od 11-go roku życia. Współpracował ze wszystkimi czołowymi orkiestrami w Polsce oraz z wieloma zespołami europejskimi, m.in. z Filharmonikami Monachijskimi. Zapraszany na najważniejsze festiwale muzyczne na całym świecie, występował u boku wybitnych artystów, takich jak Heinz Holliger, Garrick Ohlsson, Szymon Nehring, Andrzej Bauer, Marcin Zdunik czy Julius Berger. Od 2006 roku jest członkiem Zehetmair Quartet, z którym koncertuje na najbardziej prestiżowych scenach Europy. W latach 2008-2014 pełnił funkcję prymariusza Lutosławski Quartet, z którym dokonał wielu prawykonań i nagrań muzyki współczesnej. Jest laureatem Paszportu „Polityki” (2003), nagrody „Orfeusz” (2007) oraz dwukrotnym zdobywcą Fryderyka. W 2018 roku został uhonorowany Medalem 100-lecia urodzin Witolda Lutosławskiego za szczególny wkład w popularyzację jego twórczości. Jakub Jakowicz współtworzy trio fortepianowe z Szymonem Nehringiem i Marcinem Zdunikiem. Prowadzi klasy skrzypiec na Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie oraz w Akademii Muzycznej w Katowicach, gdzie pracuje jako profesor.

Tomasz Januchta

Kontrabasista Orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie, a w latach 2006-2022 członek Filharmonii Narodowej w Warszawie. Absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie. Jest laureatem II nagrody Ogólnopolskiego Konkursu Kontrabasowego w Elblągu oraz wyróżnienia w Ogólnopolskim Konkursie Kontrabasowym im. A. B. Ciechańskiego w Poznaniu. Występuje jako solista, a także aktywnie działa jako kameralista, współpracując z takimi zespołami jak Lutosławski Quartet, Chain Ensemble, Royal String Quartet oraz Meccore String Quartet. W ostatniej dekadzie uczestniczył w większości najważniejszych festiwali muzycznych w Polsce. Grał w zespołach kameralnych z wybitnymi muzykami, m.in. Piotrem Anderszewskim, Michelem Letiecem, Jakubem Jakowiczem, José Gallardo, Kevinem Kennerem, Ingolfem Wunderem, Marcinem Zdunikiem i Tomoko Akasaką. Nagrał i opublikował w internecie komplet Suit wiolonczelowych J. S. Bacha w opracowaniu Tadeusza Pelczara.

Paavali Jumppanen

Fiński pianista-wirtuoz, solista i kameralista, który wielokrotnie występował w Stanach Zjednoczonych, Europie, Azji i Australii, gdzie współpracował z kompozytorami światowej sławy, takimi jak Boulez, Murail, Dutilleux czy Penderecki, a także z wieloma fińskimi artystami. W ostatnich latach Paavali Jumppanen poświęcił się wykonywaniu kompletnych cykli sonat fortepianowych Beethovena i Mozarta. Studiował w Sibelius Academy w Helsinkach, a następnie u Krystiana Zimermana w Basel Music Academy w Szwajcarii, gdzie kształcił się w zakresie gry na organach, fortepianie i klawikordzie. Dla Deutsche Grammophon nagrał – uchodzące za jedne z najlepszych na rynku – wszystkie sonaty fortepianowe Pierre’a Bouleza oraz kompletny cykl sonat fortepianowych Beethovena, wydany przez wytwórnię Ondine. W sezonie 2011/2012 był profesorem wizytującym na Uniwersytecie Harvarda.

Aktywny menedżer kultury, pełni funkcję dyrektora artystycznego multidyscyplinarnego festiwalu Väyläfestival w północnej Skandynawii, a także Australian National Academy of Music w Melbourne.

Szymon Krzeszowiec

Skrzypek, solista i kameralista. Ukończył Akademię Muzyczną w Katowicach oraz Conservatorium van Amsterdam. Jest laureatem konkursów skrzypcowych w Poznaniu, Warszawie i Brescii, a także zdobywcą pierwszych nagród na konkursach muzyki kameralnej w Kopenhadze i Sondershausen. Jako solista występował z większością orkiestr filharmonicznych w Polsce. Ma na swoim koncie ponad 40 nagrań płytowych dla takich wytwórni, jak Sony Classical Poland, EMI Music Poland, Chandos, BIS, CD Accord, Naxos, ECM i DUX. Od 2001 roku jest prymariuszem Kwartetu Śląskiego – zespołu uhonorowanego wieloma prestiżowymi nagrodami, m.in. Gramophone Award, siedmioma Fryderykami, Koryfeuszem Muzyki Polskiej oraz Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Szymon Krzeszowiec kieruje Katedrą Instrumentów Smyczkowych oraz prowadzi klasę skrzypiec w Akademii Muzycznej w Katowicach. Jest także dyrektorem artystycznym Zakopiańskiej Akademii Sztuki i Międzynarodowego Festiwalu Skrzypcowego w Katowicach. Regularnie zasiada w jury konkursów skrzypcowych.

Mats Lidström

szwedzki wiolonczelista, kompozytor i pedagog. Studiował w Göteborgu oraz Juilliard School w Nowym Jorku u Leonarda Rose’a, kształcąc się także u Pierre’a Fourniera i Janosa Starkera. Jako solista występował z London Symphony Orchestra, Royal Philharmonic, BBC Symphony, Deutsche Symphonie-Orchester Berlin i Dallas Symphony, współpracując z takimi dyrygentami jak André Previn, Vladimir Ashkenazy czy Maxim Szostakowicz. Koncertował w prestiżowych salach Europy, USA i Azji, a jego nagrania dla EMI, Deutsche Grammophon, BIS i Hyperion zdobyły międzynarodowe uznanie, w tym Diapason d’Or. Od 1993 roku profesor wiolonczeli w Royal Academy of Music w Londynie, autor cenionych kompozycji, transkrypcji i materiałów pedagogicznych publikowanych przez CelloLid.com.

Marcin Markowicz

Od 2005 dyrektor artystyczny Festiwalu Ensemble. Założyciel i drugi skrzypek Lutosławski Quartet oraz koncertmistrz Orkiestry Polskiego Radia w Warszawie. Wykładowca Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Studiował w Lubece, Warszawie oraz w Bostonie. Jako solista współpracował m.in. z NFM Filharmonią Wrocławską, NOSPR w Katowicach, Orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie oraz wieloma innymi polskimi filharmoniami. Jako solista i kameralista był uczestnikiem festiwali w wielu krajach Europy, obu Ameryk, Afryki i Azji współpracując m.in. z Jackiem Kaspszykiem, Juliusem Bergerem, Garriciem Ohlssonem, Piotrem Anderszewskim, Uri Cainem. Nagrywał dla Naxos, CD Accord, DUX, Odradek i Polskiego Radia. Równolegle rozwija działalność kompozytorską – jego utwory wykonywane były na całym świecie przez takich artystów, jak Patricia Kopatchinskaja, Sol Gabetta, Agata Szymczewska, Jakub Jakowicz, Kwartet Śląski, Lutosławski Quartet czy Szymanowski Quartet. Jest ambasadorem marki Jargar Strings.

Marcin Masecki

Wybitny pianista, kompozytor, dyrygent, aranżer, producent oraz pedagog. Absolwent prestiżowej Berklee College of Music, laureat Złotego Medalu na Międzynarodowym Konkursie Pianistów Jazzowych w Moskwie (2005). Jego znakiem rozpoznawczym jest swobodne łączenie gatunków oraz przekraczanie granic między muzyką wysoką a rozrywką. Jest współtwórcą Jazz Bandu Młynarski-Masecki – zespół ten ma na koncie dwie platynowe płyty. Prowadzi również własny Big Band i współpracuje z artystami z całego świata. Jako pianista klasyczny wydał cztery solowe albumy oraz dwa nagrania koncertów fortepianowych. Regularnie dyryguje, współpracując z Capellą Cracoviensis. W 2025 roku zarejestrował swoją Symfonię nr 3 z Orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie.

Masecki jest także cenionym kompozytorem muzyki filmowej. Otrzymał Polską Nagrodę Filmową Orzeł za muzykę do filmu „Powrót do tamtych dni”. Współpracował także przy filmach „Zimna wojna”, „Muse”, „Gareth Jones” oraz serialach „Ślepnąc od świateł” i „1983”.

Oskar Hamerski

Aktor Teatru Narodowego w Warszawie. Absolwent krakowskiej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. Ludwika Solskiego (1999).  

W latach 1999–2003 aktor Teatru Nowego w Łodzi, gdzie grał główne role w spektaklach m.in. Mikołaja Grabowskiego, Pawła Miśkiewicza, Łukasza Kosa, w tym tytułową rolę w „Hamlecie” Shakespeare’a – ostatnim przedstawieniu Kazimierza Dejmka.

Jest zafascynowany ideą improwizacji teatralnej i teatru instrumentalnego (Bogusław Schaeffer, MW2). W 2011 roku uczestniczył w warsztatach improwizacji z Keithem Johnstonem w Danii. Od tamtej pory stał się propagatorem sztuki impro. Autor książki „Improwizacja teatralna wg K. Johnstone’a” i redaktor książki „IMPRO: spontaniczne kreowanie świata” K. Johnstone’a. Asystent Franka Totino w trakcie warsztatów w krakowskiej PWST. Wprowadził impro do Akademii Teatralnej w Warszawie, gdzie prowadził zajęcia na wydziale reżyserii i aktorstwa dramatycznego. Obecnie prowadzi zajęcia w AT w Warszawie oraz w Instytucie Sztuki PAN.

Cezary Kosiński

aktor teatralny i filmowy. Występował na deskach wielu stołecznych teatrów, takich jak: Teatr Rozmaitości, Teatr Dramatyczny, Teatr Powszechny, Teatr Polonia, Och-Teatr, Teatr IMKA oraz Teatr Buffo, a także w Krakowie, w Narodowym Teatrze Starym i we Wrocławiu, w Teatrze Polskim w Podziemiu. Wziął udział w ponad stu produkcjach filmowych i telewizyjnych. Od wielu lat jest wykładowcą Akademii Teatralnej w Warszawie. Obecnie związany z Teatrem Narodowym w Warszawie.

Jan Duszyński

Kompozytor muzyki autonomicznej, teatralnej i filmowej. Absolwent wydziału kompozycji Warszawskiego Uniwersytetu Muzycznego w klasie prof. Stanisława Moryto, oraz The Juilliard School of Music w Nowym Jorku w klasie prof. Christophera Rouse’a. Studia ukończył z wyróżnieniem. Stypendysta Fundacji Kościuszkowskiej, zdobywca stypendium im. Witolda Lutosławskiego a także stypendium Marvina Hamilsha oraz nagrody Gretchaninoff Memorial Prize. Brał udział w mistrzowskich kursach kompozytorskich w Aspen, Colorado prowadzonych między innymi przez Steve’a Mackie i Johna Corigliano.

Jakub de Barbaro

Absolwent krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Niezależny projektant, współzałożyciel Spółdzielni Goldex Poldex, były wykładowca Raffles Design Institute w Szanghaju oraz współtwórca Szalonej Galerii. Specjalizuje się w projektowaniu publikacji i identyfikacji dla artystycznych i kulturalnych wydarzeń oraz instytucji. Interesuje się estetyką protestu, projektowaniem spekulatywnym i zastosowaniem sieci neuronowych. Zdobywca niewielu nagród. Mieszka i pracuje w Warszawie. Do grona jego klientów należą m.in. Sternberg Press (Berlin), Mousse Publishing (Mediolan), Verlag für moderne Kunst (Wiedeń), Éditions Dilecta (Paryż), Kunstmuseum Luzern (Lucerna), Firmenich (Genewa), Arnolfini (Bristol), The Elizabeth Foundation for the Arts (Nowy Jork).

Warsztaty Interpretacji Muzyki Kameralnej
Fortepian
Emilia Biskupska, Jakub Cetnarowski, Maria Kierzkowska

Skrzypce
Martyna Bogunia, Antonina Borgiel, Małgorzata Kucharek, Kamila Malczyk, Wojciech Niedziółka, Nazar Plyska

Altówka
Klara Chinek, Martyna Dziechciarz, Natalia Gidlewska

Wiolonczela
Tymoteusz Bączkowski, Mateusz Błaszczak, Filip Krzeszowiec, Alexandra Rosol

Warsztaty Jazzowe
Jakub Jugo, Dimitrios Hartwich-Vrazas, Szymon Witczyński

Warsztaty Aktorskie
Monika Cieciora, Julia Grenda, Barbara Kłoczko, Franciszek Świrski